La frase fotográfica de los martes

«Ser fotógrafo es atrapar el propio asombro.»

Jacques Henri Lartigue.

El color de Pete Turner

Siempre que hablamos de esos pioneros de la fotografía en color, es indudable mencionar a los clásicos William Eggleston, Stephen Shore y Joel Meyerowitz, pero hay otros nombres que han quedado eclipsados por estos grandes creadores. Uno de ellos es Pete Turner. Aunque su obra no tenga la profundidad de los primeros, es digno de mencionar su trabajo, donde abundan los colores hipersaturados, que en alguna de sus fotografías llegan a recordar al estilo cromático de Eggleston. Pero en Turner los excesos limitan cerca de la publicidad, con experimentos y juegos que restan sentido a su carrera general. Aunque no le quitan para haberse convertido en uno de esos primeros «atrevidos» que intentaban realizar obra de autor en película de color, terreno abonado a la fotografía «no sería» para los gustos de la época.

Nacido en Albany (Estados Unidos), en 1934, estudió en el Instituto de Tecnología de Rochester, graduándose en 1956 en la misma promoción que otro grande de la fotografía, Bruce Davidson. Junto a su carrera más creativa, y en paralelo, desarrolló un trabajo comercial que le llevó a colaborar para revistas como Esquire, Sports Illustrated y Life, entre otras, y realizar numerosas campañas publicitarias para marcas como BMW, Barcardi y General Motors. También se encargó de las fotografías promocionales de la película «Encuentros en la tercera fase», de Steven Spielberg. Como muestra de su incondicional apoyo a la imagen en color, cabe destacar que en 1976, junto a Ernst Haas, abrió la galería Space, dedicada a la exposición de fotografías en color.